JORDI ARENAS I CLAVELL
Com molts mataronins,
penso que en Jordi Arenas ha estat l’artista local més complert que hem tingut
durant la passada centúria. Això que de grans artistes n’hem tingut un bon
grapat.
En Jordi Arenas i
Clavell va néixer el 7-11-1920 en el si d’una família de l’alta burgesia
mataronina. Una vella nissaga de filadors i teixidors. La família Arenas, entre
altres propietats, posseïa una bona quantitat d’hectàrees a la població empordanesa
de Surius, terreny destinat a l’explotació de l’alzina surera. En Jordi, a
l’igual que el seu germà gran, en Jaume, van venir al món i sempre van viure en
la casa familiar del carrer d’Argentona, el lloc on avui hi està ubicada la
Fundació Germans Arenas. Un gran casal de dos cossos d’amplada, pati interior i
sortida posterior al carrer de Sant Sadurní. L’edifici que és d’estil anglès
amb alguns retocs modernistes és obra de l’arquitecte Emili Cabanyes.
De nens, els Arenas
van estudiar als escolapis de Santa Anna. Als vespres assistien a l’antiga Escola
dels Arts i Oficis del Carreró on van
aprendre dibuix i pintura sota el mestratge del conegut pintor Rafael Estrany i
Ros, que era a la vegada el director d’aquesta escola i el conservador del
Museu Municipal. També aprenia piano amb el joveníssim músic Enric Torra, tant
sols deu anys més gran que ell.
En el 1936, quan en
Jordi tenia setze anys, va esclatar la guerra civil. A ca l’Arenas, que no els
hi havia mancat mai res, van començar a patir les primeres penúries
econòmiques. Acabada la guerra, per instàncies del seu mestre, en Rafael
Estrany, és nomenat professor ajudant de dibuix i pintura a l’escola dels Arts
i Oficis, un càrrec més honorífic que remunerat, però que a ell li va ocasionar
molta il·lusió. Era el primer reconeixement de la seva vàlua com artista; sols
tenia vint anys.
En el 1941 va
intervenir amb el mestre Rafel Estrany i amb en Santiago, el fill d’aquest, en
la restauració del monumental quadre de Pere Pau Montanyà El martiri de les Santes que presideix el presbiteri de Santa
Maria. És una tela de 500 per 430 cm que havia quedat molt malmesa a causa de l’incendi
de 1936. Molts anys després, en una visita que el qui escriu va fer a Santa
Maria amb en Jordi Arenas, entre molts altres llocs em va portar a visitar
aquesta pintura. Em va fer prestar atenció en un petit detall de l’obra. Em va
assenyalar el perfil de la cara d’un soldat romà situat en un dels angles
inferiors de la tela.
—Veus aquest soldat
del casc? El model va ser el meu amic, l’arqueòleg
Marià Ribas i Beltran —em va dir.
Això ho he cregut
cegament fins no fa gaires hores. Aquest matí, abans d’escriure aquests
paràgrafs, ho he volgut anar a comprovar i he anat a donar una ullada a les
quatre grans teles que circumden els presbiteri de la majestuosa basílica.
La meva sorpresa ha
estat majúscula. Tres de les quatre pintures que encapçalen la nau de Santa
Maria tenen un soldat romà en un dels seus escaires inferiors... A hores d’ara
se’m presenta un dubte: No estic segur si el què em va dir l’Arenas fou el
model que va posar per pintar el romà del quadre de les Santes o el que hi ha
en El Martiri de Sant Cugat o en La Decapitació de Sant Cugat, els dos
llenços que hi ha al seu costat. Doncs en les tres obres hi va intervenir la ma
del nostre artista. M’he mirat amb deteniment les tres figures i, la veritat,
no m’atreveixo a afirmar res. De totes maneres ho deixo escrit i més endavant,
si volen, els entesos ja ens ho diran.
Llegeixo, en la
documentada biografia que en Francesc Masriera i Ballescà ha escrit sobre el pintor, que de les quatre grans
teles originals que abans de la guerra hi havia a la capella absidal de Santa
Maria, una, La decapitació de Sant Cugat,
va ser totalment destruïda per les flames i què l’actual va ser pintada totalment
de nou per en Jordi Arenas, inspirant-se en uns esbossos que hi havia de l’obra
primitiva.Escriu que aquest quadre de grans dimensions va ser pintada en una
nau de la fàbrica de bombetes que la família Clavell, la de la seva mare, tenia
al camí del mig.
En el 1945 l’Arenas
va tenir el primer gran encàrrec escultòric de la seva vida. Un encàrrec que,
per cert, li va ocasionar un seguit de problemes. La confraria de la Soledat,
una fraternitat religiosa formada per la burgesia més dretana, elitista,
moralista i centralista de la ciutat li va encarregar que esculpís una imatge
de la Mare de Déu per poder treure-la en processó els dies de la Setmana Santa.
El jove Arenas va acceptar l’encàrrec amb molta il·lusió i, d’immediat, es va
llençar a treballar entusiastament en el projecte.
Va ser un agosarat.
Va voler trencar motlles en una època en la que el “Nacional catolicismo” era
un dels pilars on es recolzava el nou règim. Es va proposar que la seva Mare de
Déu no fos una més de les arquetípiques verges a que ens havia acostumat la imatgeria religiosa espanyola. Aquelles que durant segles havien esculpit en
Martinez Montañez, en Juan de Mesa, l’Alonso Berruguete o en Francisco
Salzillo. No volia que la seva Soledad s’adaptés al tradicional patró d’una
dona trista, histriònica, explosiva i tremendista, sinó que s’adaptés al model
de la dona catalana molt més sòbria i introvertida. Això, moltes autoritats,
tant civils com religioses de l’època no van saber, o no van voler,
entendre-ho.
La Soledad de l’Arenas és
l’escultura d’una dona esbelta, bella, trista, serena i sobretot sola. No porta
grans vestimentes, ni capes, ni afegitons ni exuberants corones. Cada cop que
me la miro, m’imagino a la “Ben Plantada” de l’Eugeni d’Ors que li acaben de
comunicar que ha perdut un fill. (En Jordi Arenas sovint manifestava que era un
admirador del moviment noucentista).
La presentació en
públic de la Soledat va causar un cert refús entre els sectors més casposos de
la “bona” societat mataronina. La van
trobar massa guapa, esbelta i fins i tot provocativa. El padre don Eusebio
Iraola, un ultramuntà i integrista capellà d’origen basc, fou el comissionat,
de part de la confraria de la Soledat, per negociar una remodelació de la
figura femenina de La Soledad. Entre
altres coses, va demanar a en Jordi Arenas que aprimés el coll i aplanés
algunes formes de l’escultura. L’artista va quedar molt condolgut. Però,
evidentment no li va fer ni el més punyeter cas.con
La Soledad va sortir anualment
en processó durant deu anys. Però els de la confraria no l’exposaven neta i
lliure de guarnicions, o sigui de la manera que la va concebre el seu autor; la
treien ridículament disfressada. Anava
gairebé coberta de flors. Li van plantificar una creu al seu darrera, còpia de
la que portava la Mare de Déu dels Dolors, una de les emblemàtiques
fraternitats religioses de Santa Maria. La van vestir amb una folgada túnica de
roba; li van enganxar unes llàgrimes de vidre a les galtes i, per més inri, li
van clavar un punyal daurat al centre del pit. El cabreig que va agafar en
Jordi Arenas quan la va veure guarnida d’aquesta manera va ser, segons ens
explica en Francesc Masriera, va ser d’antologia. En el 1956 ja no va sortir la
processó i d’immediat la van fer desaparèixer de circulació. Fou desterrada i
oblidada a un fosc passadís gairebé mai transitat de la parròquia de Santa
Maria.
Recentment, gràcies a
la pressió de l’Associació dels Amics dels germans Arenas ha estat
encertadament restaurada i llueix amb tot el seu esplendor en un dels llocs més
destacats de la basílica. Al mig del braç dret del creuer, gairebé al davant
del portal que dóna a la placeta del Fossar Xic.
L’any 1946, pocs
mesos després de que li encarreguessin la talla en fusta de La Mare de Déu de la Soledat,
l’arquitecte Lluís Bonet i Garí va proposar a en Jordi Arenas que decorés amb pintures
al fresc el baptisteri de l’església parroquial de Sant Josep. En Bonet i Garí
era el deixeble i íntim col·laborador de l’Antoni Gaudi i el continuador de les
obres de La Sagrada Família, després de la mort del genial arquitecte reusenc.
L’Arenas, tot i que
era conscient de que no tenia gaire experiència en els secrets de la pintura al
fresc, sense pensar-s’ho dues vegades, va acceptar el repte. Es va posar a
estudiar i a practicar desaforadament sobre com calia pintar damunt de la calç
humida barrejada amb pols de marbre i sorra fina, fins dominar perfectament la
tècnica. En pocs mesos va tenir enllestida l’obra. Aquesta és una representació
del bateig de Crist en mans de Sant Joan Baptista, sobre les aigües del riu
Jordà.
La inauguració va ser
tot un èxit. Els comentaris de la premsa van ser molt satisfactoris. Però, com
sovint passa en el món de l’art, quan algú assoleix un èxit, no és estrany que emergeixi
alguna enveja. El seu autor era molt jove, tot just havia complert els
vint-i-sis anys i en un sol any presentava dues obres considerades de molta
envergadura: l’escultura de La Soledat
i els frescs del Baptisteri de Sant Josep.
Algú va fer córrer
que aquell bateig de crist no era un fresc autèntic, sinó que sols era una
vulgar imitació d’aquesta tècnica. L’insigne arquitecte Josep Puig i Cadafalch,
que tenia una reconeguda experiència sobre la pintura al fresc, doncs era el
qui havia popularitzat i fer traslladar al Museu Nacional de Catalunya els
frescs romànics de Taüll, va tallar aquells maliciosos comentaris en sec.
Davant l’esbalaïment de diversos assistents va agafar una esponja amarada
d’aigua i, amb força, va començar a fregar damunt la pintura. Veient que
aquesta mantenia la seva integritat i que l’esponja no es tenyia de colorant,
va sentenciar:
—Senyors... Això
és un fresc, amb tota seguretat!
Poc temps després de
la inauguració dels frescs del baptisteri de la parròquia de Sant Josep, el
mateix Puig i Cadafalch va temptejar a en Jordi Arenas sobre la possibilitat de
pintar uns frescs a l’àbsida de la capella del convent de les Caputxines a
l’Esplanada. Finalment, aquest ambiciós projecte no es va poder tirar endavant.
L’obra pictòrica de
més envergadura, de les moltes que va realitzar el nostre artista, són els
frescs de La capella del Sagrament de
l’església de Santa Anna. Una àrea de més de 170 m² de pintura al fresc. En
el 1953 el pare escolapi Salitxes, que aleshores era el director del col·legi,
li va oferir l’oportunitat de pintar al fresc la totalitat de les parets i de
la cúpula d’aquesta gran capella octogonal, amb diferents escenes bíbliques. O
sigui, com si es tractés d’una petita Capella Sixtina.
En el 1957 va
començar les obres. La tasca va ser molt laboriosa. Va durar tres llargs anys,
tot i que l’artista hi treballava pràcticament de sol a sol. El resultat, però,
va ser magnífic.
Quan tot just feia un
any que em Jordi Arenas havia enllestit el Sagrament de Santa Anna, en Jordi
Arenas ja estava embarcat en la construcció d’una nova obra pictòrica d’alta
volada: la pintura al fresc d’un conjunt d’escenes bíbliques al nou Baptisteri de Santa Maria de Mataró.
Recinte per a el qual també hi hauria de
dissenyar un vitrall, una escultura i i una reixa de ferro forjat per
l’entrada.
La popularitat que
havia adquirit com a pintor de frescs un cop finalitzades les obres de Santa
Anna va fer que mossèn Francesc Pou, arxiprest de Santa Maria i l’arquitecte
Lluís Bonet i Garí, el mateix que quinze anys abans li va encarregar el
baptisteri de Sant Josep, ara li demanaven que es fes càrrec del de Santa
Maria. Les obres van durar dos anys. Van ser inaugurades el dia de Sant Jordi de 1963. En elles, l’Arenes hi va pintar els
frescs i va dissenyar el vitrall. L’escultura i la porta de forja artística
s’ajornaren per més endavant.
Durant aquells anys
va ser quan el qui això us explica va tenir la oportunitat de poder entrar en
contacte amb el genial pintor. Un servidor, des de molt petit, havia demostrat
molta afició pel dibuix i per l’escultura. Els pares, amatents de la meva
simpatia vers les arts plàstiques, em van deixar matricular als cursos que, als
vespres, l’Arenas impartia en el seu estudi del carrer de Sant Sadurní; lloc on
hi vaig assistir durant uns quants anys.
En aquella casa vaig
confraternitzar amb tot un seguit de companys que compartíem les mateixes
aficions. Entre altres vull esmentar als
pintors Joan Parés, ... López, Enric Domínguez, Ramón Llibre Xaudaró i en Joan
Oltra; amb el futur escultor Joan Solà o amb el forjador artístic Rafel Codina,
la seva futura esposa Mª Rosa Font i la germana d’aquesta Montserrat, ambdues
excel·lents dibuixants i esmaltistes. A molts d’ells els hi he dedicat
específicament un capítol del llibre que teniu a les mans.
El meu tracte amb en
Jordi Arenas va començar essent el d’un mestre i el seu alumne. Però, malgrat la diferència d’edat que ens
separava, gairebé de trenta anys, crec no equivocar-me si dic que, amb els anys,
es va convertir en una sincera amistat.
Durant alguns anys vam compartir llargues passejades per la rambla: el
clàssic “anar a tocar ratlla” dels mataronins. També alguna que altra anada al
teatre o al cinema i, com no, la nostra ritual visita de cada any, el dia de
Sant Esteve, al Palau de la Música Catalana per sentir a l’Orfeó Català.
Recordo amb emoció aquells moments, els últims de l’audició, quan ambdós,
dempeus i amb la pell de gallina, cantàvem, mirant de reüll a l’enfervorit auditori,
el cant de la senyera.
Alguns estius havíem
anat a passar uns dies a la Costa Brava amb la intenció de pintar paisatges
marins. Recordo haver estat a Cadaqués, a l’Escala i a Tamariu. A aquesta
última població hi vam passar una setmana a casa dels meus oncles. Tinc present
haver sortit a pintar a Aigua Blava, Aigua Gelida, Sa Roncadora, Sa Musclera i
a Calella de Palafrugell. En Jordi portava una mena de caixó-arxiu on,
verticalment i separats entre si per pocs mil·límetres, hi col·locava les
diferents planxes de tàblex que anava pintant. Després, en el seu taller, sense
preses, convertia aquell apunt de poc més d’un pam de llargada en una tela de
mesures comercials.
Uns anys més tard de la nostra estada a Tamariu,
pocs dies abans del meu casament, vaig rebre a casa una pintura que m’enviava
en Jordi Arenas. Era una bellíssima marina de la platja del Port Bo. Així que
la vaig veure, vaig recordar que, temps enrere, jo havia vist com el mestre
havia fet el seu esbós. Estava assegut al damunt d’unes roques que hi ha a la banda
de garbí de la població empordanesa de Calella de Palafrugell.
Els vespres, a
Tamariu, els passàvem asseguts en un popular xiringuito de la platja que en
deien a cal Patxei. L’establiment estava farcit de cartellets de cartolina on
s’hi explicitaven un seguit d’avisos dirigits a la clientela. Tots ells
traspuaven l’irònic sentit de l’humor empordanès. Entre altres, en
recordo un que deia: ON PARLE FRANCOIS... (però molt malament) i un altre on
s’hi podia llegir, ENGLISH SPOKEN... (però tan poken que no ens entendrem).
Còmodament repapats a cal Patxei, l’omplia un petit bloc de dibuix, el meu,
fets amb un gruixut retolador, dels més extravagants transeünts que en aquell
moment desfilaven davant dels nostres ulls. Eren els anys del moviment Hippy i
els tipus i les vestimentes que aquella hora de la tarda freqüentaven el passeig eren veritablement estrambòtiques.
Aquell bloc de notes l’he guardat com si es tractés d’una relíquia; en una de
les seves pàgines també, utilitzant un bolígraf de tinta negra, en un moment, hi va fer un petit esbós de la meva cara. Es
tracta del retrat que, d’acord amb els editors, hem col·locat a la solapa
d’aquest llibre.
Els anys seixanta i
setanta van ser les dues dècades de esplendor artística d’en Jordi Arenas. La
seva aureola de gran pintor i d’excel·len escultor estava consolidada. D’
encàrrecs no n’hi faltaven. La seva acadèmia artística funcionava a ple
rendiment. Començava a ser reconegut com un dels bons músics locals. Ja, des
del 1961 havia estat nomenat director de l’Orfeó Mataroní i a partir del 1971
se li va encarregar la direcció del cor i de l’orquestra de la missa de les
Santes de Mossèn Blanc. En el 1976 també se li va oferir la direcció del Cor
Madrigalista: Un músic mataroní ja no podia aspirar a més.
En l’any 1986, la Parròquia
de Sant Joan i Sant Josep li van sol·licitar la pintura de dos grans olis per
col·locar al fons del presbiteri de l’església. Un havia de representar a...
L’altre, Sant Josep treballant de
fuster, ajudat per un joveníssim aprenent: Jesús. Malgrat ser un pintor
molt experimentat, de portar més de cinquanta anys dedicat professionalment a
la pintura va voler resoldre aquelles dues pintures amb el mateix rigor i
minuciositat que fins aquell moment havia actuat en totes les seves obres. Va
procedir a fer detallat estudi anatòmic i posicional de cada un dels
personatges a partir de models humans al natural. El resultat són dues teles de
gran realisme i riquesa cromàtica.
Deu anys més tard,
quan l’artista ja s’apropava als vuitanta anys, va tenir un insòlit encàrrec
per una persona de la seva edat. Se li va demanar que pintés un mural pel Santuari de la Mare de Déu de l’Ajuda a
Barcelona. Un era un mural amb una escena on Sant Francesc i Santa Clara atenen
a un malalt leprós. Suposo que a causa de l’avançada edat, L’Arenas no el va
pintar amb la seva estimada tècnica del fresc. El va pintar a l’oli. El
resultat, però, va ser magnífic. En Jordi Arenas i Clavell va deixar aquest món
el dia 1 de juliol del 1998.
Com anècdotes curioses
d’aquest genial artista us vull explicar que,tant ell com el seu germà Jaume,
era molt aficionat als animals exòtics de tota mena. A casa seva hi havia gos,
gat, peixos, tortuga, mico, llangardaix, serp i lloro, entre altres espècies.
Recordo, de quan jo era un nen petit, que un vespre d’estiu el seu germà Jaume
va venir a sopar a casa dels pares. Hi venia sovint, doncs era molt amic del
pare amb qui compartien una gran afició a la mar, a la pesca i a la navegació.
Aquella nit, en Jaume portava un camaleó a la butxaca. Havent sopat, asseguts
al terrat, ens va fer una demostració de com els camaleons amb la seva llarga
llengua, en un tres i no res, caçaven i es cruspien les mosques que es trobaven
a més d’un pam de distància. Nosaltres, els cinc germans, amb els ulls oberts
com unes taronges, quedàvem bocabadats davant d’aquell inusitat espectacle.
En una ocasió, uns
gitanos passavolants originaris d’un país de l’Est, no sé si era Bulgària o
Romania, que voltaven pel món fent de saltimbanquis, van regalar als germans
Arenas una molsuda ossa bruna de grans dimensions: “La Júlia”.
Els Arenas, davant la
impossibilitat de cuidar i mantenir al jardí del seu domicili un animal de tan
gran envergadura el van regalar a la ciutat. L’Ajuntament de Mataró va acceptar
de bon grat l’oferiment i li va construir una digna gàbia a la part superior de
l’Antic Parc Central. A tocar de l’entrada del Velòdrom. Durant molts anys va
ser un ritual de les famílies mataronines el portar a les criatures al parc per
fer una visita a “en Bambi”, un cervatell; al “Pavo reial” i per a donar pa als
peixos; a les oques i, sobretot, a “La Júlia” l’ossa dels Arenas.
El lloro de ca
l’Arenas, com tots els membres d’aquella família, era un bon melòman. El tenien
penjat dins d’una gàbia en el menjador de la casa, molt arran del piano. En els
anys setanta, l’època que en Jordi Arenas va començar a dirigir l’Ofici de les
Santes, de tant de sentir-la tocar, aquell espavilat lloro va arribar a
aprendre a cantar, molt afinadament, diversos fragments de la prestigiosa Missa
de Mossèn Blanc.